Street art on youtube

Le métèque

joey starr - meteque

Ok, ça date de 2006, mais je ne m'en lasse pas...

Yes, they did !

Trouvés sur le net...

Roadsworth : crossing the line

Roadsworth : Crossing the Line, un film de 72 minutes réalisé par Alan Khol retrace le portrait de Peter Gibson, alias Roadsworth, un peintre, virtuose du pochoir, qui a provoqué un grand débat sur le droit des artistes à utiliser l'espace public. À qui appartient la rue ? Quelles sont les limites entre l’art et le vandalisme ?

Né à Toronto, mais installé à Montréal depuis de nombreuses années, Peter Gibson, fait ce qu’il appelle de la poésie de rue : Il détourne avec des pochoirs et du spray les marques et des codes de signalisation routière pour, dit-il, enjoliver la ville et faire passer des messages engagés ayant pour thèmes de nous faire réfléchir sur l'usage de l'automobile et de la bicyclette. Si vous vous êtes promené dans les rues de Montréal entre 2001 et 2004 vous avez forcément vu ou marché sur une de ses très nombreuses œuvres.

Le 29 novembre 2004, à 4h30 du matin, il est prit en flagrant délit par la police, ses bombes aérosols à la main. 53 chefs d’accusations pèsent contre lui. Il risque la prison mais son arrestation à provoqué un tel tollé général, qu'il a fait la manchette dans tous les journaux et a reçu un tel appui de la communauté artistique que la Ville de Montréal n'a eu d'autre choix que de faire marche arrière en passant d'une amende potentielle d'environ 200 000 $ à une peine de 40 heures de travaux communautaires... dans le domaine des arts visuels! Donc après l'avoir arrêté, la ville de Montréal l'a finalement embauché.

Roadsworth : crossing the line sera présenté en première mondiale aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM) le 19 novembre à 21h au cinéma du Parc et le 21 novembre à 19h30 à l'université Concordia. La bande annonce et plus de photos sont disponibles sur le site officiel de Roadsworth.

Le retour du temps

Le retour du temps est un parcours chorégraphique créé in situ dans le parc du Mont-Royal par la chorégraphe Lucie Grégoire, interprété par 30 danseurs de la relève montréalaise. La danse suggère la dimension fugitive de la migration d'êtres humains ainsi que leur rassemblement dans le passage du temps et de la vie. Les thèmes de la solidarité, de la rencontre, du déracinement et de la rupture étaient au cœur de l'œuvre.

Très axée sur le ressenti, la chorégraphie découle directement du rapport qu'entretient Lucie Grégoire avec le parc du Mont-Royal. Sans musique, les danseurs ont à composer avec leur environnement, qui n'est pas contrôlé.

L'idée derrière le concept est justement d'aller à la rencontre de différents publics. C'est aussi l'occasion, pour l'enseignante qu'est Lucie Grégoire, de donner un débouché aux diplômés des trois principaux établissements de formation en danse contemporaine à Montréal, soit Les Ateliers de danse moderne de Montréal (LADMMI), le département de danse de l'Université du Québec à Montréal et celui de l'Université Concordia.

Étonnamment, les gouvernements se montrent réticents à financer un tel projet, parce qu'il ne génère pas de revenus de billetterie. Totalement gratuit, il est produit par le Conseil des arts deMontréal, en collaboration avec la Maison de la culture Plateau-Mont-Royal et la Maison de la culture Côte-des-Neiges.

Léo Ferré...